四十五年目睹之怪現象

在台灣，我想聽過幾米的人應該會比聽過宮琦峻或是手塚治虫的人要多吧…

如果沒有幾米的話，我想有很多簡單的美麗會從此消失在人們的眼前。

不是不見，只是消失在人們的眼前。

而人們不是看不見，只是選擇忽略掉某些簡單的美麗。

而其實人啊，多半是這些簡單的美麗所組合而成的。

所以啊，很多我們身為一個人的美麗，若沒有幾米的話，可能很多人至今仍是看不到。

有人說，剛開始看幾米的繪本，會有不知道該先看文字還是先看文的迷惘，而也有人說，看幾米的繪本時，第一遍先看文字、第二遍看圖、第三遍再把文跟圖結合一起看。

只是，習慣看漫畫的我，喜歡先把文跟圖結合在一起看，然後看文字，最後再看圖畫。

會這樣的原因，是因為我認為文跟圖才能結合成一個完整的故事；而單單文字的部份，會讓我激盪出另一個故事；而單單圖畫的部份，會讓我的思維飛舞在一個又一個自己編排出的故事裡。

我忘記我跟哪一個朋友說過了：閱讀的樂趣是可以把自己沉浸在作者為我們創造出的時空環境裡。

但是，有的時候，閱讀的另一種樂趣是以作者的文字為基底，創造出自己的世界，或是將自己的世界以類似的角度投射在作者的作品中。

就如同許多經典名作一樣，一定會有許多的注釋跟演繹版出來，說明當初作者想要隱喻、暗示及啟發人們些什麼東西。

但是，當初作者創造出這些作品的時候，真的就已經包含了這些微言大義嗎？我那個時候在寫畢業論文的時候，就曾經有過這樣的迷惑：我寫的是「唐吉訶德與西遊記中的理想與現實」，為了拿到那個碩士學位，我參考了不少書，越讀越讓我懷疑，當初塞萬提斯跟吳承恩真的都有想到那麼多嗎？

又或者，那都是後世的人將自己的心情、希望跟所學投射到他們作品的後果呢？

像是幾米在書中208頁的Q&A中便有這樣的一段對話：
Q5：你會覺得沒人真正懂你的作品嗎？
A；其實，很多讀者在我作品中看到的世界，比我所呈現的，還要豐富…

這就相當能解釋我的疑惑。

其實，之所以會買這本書，就是想要瞭解幾米在創造出那一本本膾炙人口的繪本，其開始的那一個念頭到底會是什麼？

一念天堂、一念地獄，在閱讀或欣賞作品的時候，這一念到底是由作者的心意產生、或是由讀者的心意產生呢？

可能，這就是一個故事的結束是另一個故事的開始最佳的說明吧！

他的暢銷作品，我們能一一細數；他成名前那段晦暗無助的日子，我們也略知一二。但是，那些美妙的圖畫，那些動人的故事，那些簡短卻發人深省的文字，究竟是怎麼產生的？一個創作者，必須具備什麼能力，才能又畫又寫，並且持續不斷？
　　從1998年出版《森林裡的祕密》和《微笑的魚》開始，幾米已經這條路上耕耘了十年。這十年間，他以驚人的創作能量，推出各種不同面貌的作品，紅遍海內外。但他鮮少談論自己的創作過程。在幾米的腦袋和作品之間那個神祕的世界，始終令人好奇。
　　「我還不夠份量談這些。」他總是?腆地說。
　　於是我們等了十年。在這本書中，幾米首次完整地詳述每個創作背後的故事，從一個畫面的完成，到角色、主題的靈感誕生，「創作」背後神秘的簾幕隨著幾米的回溯一一揭開。書中並收錄王文華、陳綺貞、黎煥雄、陸蓉之、柯倩華等人對幾米作品的看法。
　　「幾米為什麼是幾米？」這本書提供了最直接的答案。
　　「人生是沒辦法計劃的，有太多意外了。」幾米接受Discovery採訪時曾這麼說。但在內心深處，他始終相信，「任何人都值得擁有一朵美麗的花。」他用十年在創作道路上的堅持，證明了這件事。但願這本書也能成為一朵美麗的花，獻給所有一直默默支持他、守護他的讀者，在夢想迷路的時候，擁有再飛翔的力量。
作者簡介
幾米
　　繪本作家。1998年開始創作，著有《森林裡的祕密》《微笑的魚》等近三十種著作。
　　首開成人繪本風氣之先，作品風靡海內外，美、法、德、希臘、韓、日、泰等國皆有譯本。2003年獲《Studio Voice》雜誌選為亞洲最有創意的五十五人之一，學界和媒體多次以「幾米現象」為主題分析討論。多部作品改編為音樂劇、電視劇和電影，動畫《微笑的魚》並榮獲2006年柏林影展國際評審團特別獎。2007年Discovery「台灣人物誌」六位傑出人物之一。